Все шпионы хороши, но на первом месте рейтинга — только один.
Анастасия СоколоваАвтор Лайфхакера, киновед
злых русских — потеряли свою актуальность (ненадолго), как и неполиткорректный имидж ловеласа Бонда. Его романтические пристрастия больше не отвечали духу времени. В 80-х в Америке началась эпидемия СПИДа. На смену «свободной любви» пришла пропаганда безопасных половых отношений. Бонд всегда старался быть в тренде, поэтому в фильме «Искры из глаз» герой Далтона влюбляется в злодейку-виолончелистку и остаётся ей верным. Шон Коннери сразу нарёк нового исполнителя роли и его Бонда некрутым и неопасным, хотя создатели лишь хотели очеловечить образ героя. Новая этика в сочетании с манерой игры Далтона, которая больше подходит для Шекспира и экранизаций романов XIX века, сделала персонажа просто-напросто пресным. В фильме «Лицензия на убийство» Бонд вообще перестал быть «на службе Её Величества» — из МИ-6 его уволили. Это первая картина, поставленная без литературной основы. В ней главный герой окончательно лишается всех своих опознавательных черт и превращается из узнаваемого агента 007 в одного из безликих героев типичных боевиков конца 80-х.
5. Пирс Броснан — спецэффектный Бонд
Кадр из фильма «И целого мира мало»Пирсу Броснану, тогда ещё малоизвестному ТВ-актёру, предложили исполнить роль Бонда сразу же после ухода из франшизы Роджера Мура. То есть именно его хотели снимать вместо Тимоти Далтона. В то время рабочий контракт с телеканалом не позволил Броснану принять предложение — и это сыграло ему на руку. После провала фильмов с Далтоном и шестилетней передышки от Бонда, которая была связана с судебными разбирательствами по правам на персонажа, создатели решили вернуться к истокам. Герой Броснана вобрал в себя всё лучшее от прошлых Бондов: игривую невозмутимость, любвеобильность, самоиронию. Вот кто был действительно «крут» по меркам мачизма. Но фильмы с Пирсом выходили не в самое лучшее для экшен-боевиков время. 1990-е стали эпохой компьютерной графики, которой крайне увлекались киношники. Картины с Броснаном плохо состарились. Оказалось, что если визуал потеряет свой вау-эффект, в фильмах не останется почти ничего интересного: ни волнующего сюжета, ни романтической истории, ни злодеев.За отличным первым фильмом Броснана «Золотой глаз», который многие называли переосмыслением франшизы, последовали ещё три, окончательно погрязшие в безумии зелёных экранов. Главный герой превратился в супермена: стал абсолютно неуязвимым и уничтожал злодеев пачками, не замарав своего безупречного смокинга.
4. Джордж Лэзенби — травмированный Бонд
Кадр из фильма «На секретной службе Её Величества»С Бондом-Лэзенби вышел всего один фильм. На момент премьеры мало кто оценил по достоинству «На секретной службе Её Величества». Зато годы спустя такие кинематографисты, как Кристофер Нолан и Стивен Содерберг, называли именно эту часть самой лучшей в бондиане. Героя, изобретённого Лэзенби, отличает способность чувствовать и относительная моногамность. К концу фильма Бонд решает остепениться и женится на графине Трейси ди Винченцо. Это знаковая девушка Бонда в исполнении секс-символа 60-х Дайаны Ригг. Вместе с ней агент 007 предотвращает злодейские планы своего главного противника — Эрнста Блофельда. Человечество вновь спасено, но какой ценой. В финале аристократка погибает, а Бонду, что удивительно, не всё равно.Даже хорошо, что после выхода фильма Лэзенби поссорился с продюсерами и больше не участвовал во франшизе. Непонятно, как его Бонд смог бы оправиться после смерти возлюбленной. А так как фильмов именно с этим Бондом больше не было, можно фантазировать, что он ушёл на покой, не выдержав жестокости профессии.
3. Дэниэл Крэйг — чувствительный Бонд
Кадр из фильма «Казино „Рояль“»Тройку финалистов открывает наиболее современный Бонд — Дэниэл Крэйг. Его герой — наследник Бондов Далтона и Лэзенби, которых отличало наличие эмпатии. Вместе с Крэйгом во франшизу пришёл реализм: минимум компьютерной графики, максимум крови, пота и нервов. Именно у Бонда в исполнении Крэйга впервые появилось прошлое, а также связанные с ним травмы. В «007: Координаты „Скайфолл“» зрителю показывают семейное поместье Бондов. Оказывается, родители агента погибли, когда тот был ещё совсем маленьким. В «Казино „Рояль“» сценаристы добавили ещё одно драматическое для героя событие. По сюжету Бонд влюбляется в напарницу по заданию — Веспер Линд. После окончания миссии они решают отойти от дел, но оказывается, что всё это время Веспер вела двойную игру и при этом успела проникнуться к Бонду чувствами. Она жертвует ради него жизнью, оставляя агента 007 в полном раздрае и с разбитым сердцем. Характеристика «в полном раздрае» красной линией проходит по всем фильмам с Крэйгом. Его Бонд больше не сверхчеловек, а мужчина из плоти и крови, который просто хорошо дерётся. В том же «Скайфолле» он совершенно обессилен и в начале фильма даже не может сдать физические нормативы МИ-6. А в «Не время умирать» герой примеряет на себя роль семьянина. Бонд Крэйга — первый отец во франшизе.
2. Шон Коннери — ироничный Бонд
Кадр из фильма «Из России с любовью»Шон Коннери навсегда останется золотым стандартом в мире Бондов. На него, как на первого исполнителя, будут оглядываться все последующие. Хотя когда велась подготовка к съёмкам первого фильма, автор романов Ян Флеминг не одобрил Коннери на роль. Литературный Бонд был безупречным английским джентльменом, а шотландец Коннери, сын прачки из Эдинбурга, мало походил на потомственного красавца-аристократа с лицензией на убийство. В успех экранизации шпионских романов в 60-е вообще мало кто верил. Лоренцо Семпл — младший, один из первых сценаристов, поработавших с материалом, вспоминал, что Бонд казался ему и продюсерам немного фальшивым и даже глупым. Шон Коннери превратил эти особенности в фишку и первым посмеялся над Бондом. Самоирония и апломб исполнителя дистанцировали героя от литературного источника. Коннери сумел переизобрести образ и придать ему каноничности. Первый фильм бондианы «Доктор Ноу» стал кассовым хитом и утвердил почти все элементы франшизы, без которых её сейчас невозможно представить. Уже тогда появилось негласное правило: минимум две девушки на фильм, чересчур серьёзный руководитель МИ-6 — М, заботливая Манипенни и смешанный, но не взболтанный мартини.Коннери повлиял не только на экранный образ Бонда, закрепив за героем ироничность и остроумие, но и на литературный. Во всех написанных Флемингом романах после выхода «Доктора Ноу» Бонд обрёл особое чувство юмора, ставшее его визитной карточкой.
1. Роджер Мур — эталонный Бонд
Кадр из фильма «Шпион, который меня любил»Если Коннери Флеминг забраковал за отсутствие класса и стиля, то Роджер Мур в 1962-м показался ему слишком юным и красивым. Но спустя 10 лет после выхода «Доктора Ноу» Муру было уже 46, и он смог воплотить Бонда таким, каким его написал Флеминг. Блистательный, невозмутимый, ироничный. Настоящий джентльмен-шпион, который элегантно стреляет, поправляет бабочку и берёт под руку спутницу.Роджер Мур сыграл в самом большом количестве фильмов франшизы, но не все они отличались высоким качеством. Его Бонд не терял хватки ни на океанской глубине, ни в космосе, ни в цирке. При Муре бондиана превратилась в зеркало времени, которое отражало не только события в мире, но и самые модные тенденции в кинематографе. На эпоху актёра пришлись блэксплотейшен, боевики с Брюсом Ли, космическая гонка и успех «Звёздных войн». Отвечая запросам времени, Бонд Мура боролся с наркокартелями на Ямайке, летал в открытом космосе и осваивал восточные боевые искусства. И оставался неизменным из фильма в фильм. Его не трогали ни смерти женщин, ни грядущие апокалипсисы, которые он безошибочно предотвращал. На него повлиял только возраст. В своём последнем фильме бондианы Мура актёру было 58 лет, ему уже сложно было исполнять некоторые трюки. К тому же почти 60-летний Бонд, который меняет 20-летних девушек как перчатки, выглядел по меньшей мере странно. После 12 лет верной службы Её Величеству Роджер Мур отправился на покой. Какой Бонд нравится вам больше остальных? Рассказывайте в комментариях о любимчике и составляйте свои рейтинги.
Лайфхакер
